香港最大文化計畫西九文化區日前舉行「什麼是舞台:空間會說話」系列四天工作坊,由荷蘭阿姆斯特丹劇團舞台美學家恩.瓦斯維費爾德主講,全場與學員互動熱烈。瓦斯維費爾德在最末學員分享會潸然淚下:「香港設計師在龐大壓力下,仍然堅持藝術專業,讓我太感動了。」瓦斯維費爾德長期與阿姆斯特丹劇團導演伊沃.凡.霍夫(Ivo van Hove)合作,為《安東尼奧尼計畫》、《羅馬悲劇故事》等諸多劇作設計舞台空間,曾獲荷蘭舞台大獎、阿姆斯特丹藝術獎、露西爾羅特爾獎的最佳佈景設計獎、英國劇場投影設計大獎等。工作坊中他以舞台美學(scenography)為主題,強調劇場的舞台美學已不再是單獨的布景、舞台或燈光設計,而是必須以整體空間為角度規畫,打造出最豐富全面的戲劇空間。像他為了《源泉》,與霍夫和影響設計花了一年多討論,研究如何營造出每個場景的可能性。最後他不像英美那樣用輪車變換舞台布景,而是直接在單一空間內融合不同場景,讓音樂家、舞台技術人員和演員角色一同創造文字、意象與聲音,成為所有人共同工作的空間,也讓觀眾目睹這空間如何推動劇情發展。工作坊中,瓦斯維費爾德仔細分享他打造的各項經典空間,並詳盡回答所有學員任何問題。他表示,由於他同段時間常須執行不同戲劇空間的設計規畫,不同空間因而可看出其他戲劇不同階段,彷彿波浪般具有連續性。「舞台設計可在有限時空下,注入所有不同時間,對我真是太迷人了。」工作坊聯合主持人林奕華指出,他一開始規畫此工作坊,是想分享他在瓦斯維費爾德作品所見。「我在歐洲被他的作品震撼,不免想如果我們能在香港展現這種當代劇場新趨勢、開創新紀元,能推展到什麼程度?」林奕華說,瓦斯維費爾德的設計會說話,且是讓「空間大聲說話」,「這是文化的事。」他期待,透過這系列工作坊,能讓「舞台美學」概念在香港發芽,讓觀眾更有想像。林奕華也強調,瓦斯維費爾德在工作坊中和人人都平等,「他不是幫大家升級,是啟發,是給不同事情視野。我們不是提供技術訓練,這是概念的撒種、是敲門。」西九管理局藝術發展戲劇類主管劉褀豐說,這場工作坊也許無法立刻看到成果,「這是對話、是連結、是過程。」他強調,他們並非想直接模仿西方藝術家而已,而是「像是約會、戀愛的長期關係」,認為成果在西九各表演場館開幕後,將逐漸顯現。瓦斯維費爾德說,工作坊剛開始時,他花了段時間試著跟各成員對話,因為並非所有人都來自設計背景。隨著對各人的了解增多,他震撼於大家的心得分享,「我感到有些事情已發生,也許未來會有些創造成長。」瓦斯維費爾德表示,他聽到大家在龐大壓力下,人力和時間都非常有限,卻仍堅持藝術專業,非常感動。他說阿姆斯特丹雖然現在環境很好,但他在最初五年,也曾為生活非常辛苦煎熬、又得努力保持在有創造力狀態,「我希望我的分享給他們一些希望,找到創造的可能。」荷蘭阿姆斯特丹劇團舞台美學家瓦斯維費爾德(中)、導演林奕華(右)、西九管理局藝術發展戲劇類主管劉褀豐(左)。記者何定照/攝影 分享 facebook
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